El sr. Toyama y el Premio Turner 2007
Hace unos días se desvelaba la lista de los cuatro finalistas para el Premio Turner de este año. Aquí va mi crítica personal:
Una de las obras de Mark Wallinger ha llamado poderosamente la atención a la prensa, al ser un alegato contra la Guerra de Irak. Se trata de una instalación con carteles y objetos relacionados con diversos actos de protesta y manifestaciones. Las instalaciones con contenido antibelicista creo que están demasiado
vistas a estas alturas. Descontextualizar los objetos para meterlos en
un museo y llamar la atención sobre lo que ocurre fuera, en las calles,
es algo un tanto obsoleto. Duchamp ya hubo uno.
De Nathan Colley, fotógrafo y escultor, destacan sus arquitecturas de "camuflaje", como la que realizó en Santiago de Compostela. La gente califica sus pequeñas arquitecturas de "graciosas". Para mí, algo no es una obra de arte sólo porque es gracioso. Veo sus obras carentes de expresión, de comunicación. Sus instalaciones con rótulos luminosos no están mal, pero un slogan ocurrente, una frase llamativa, tampoco es algo que me llame demasiado la atención en el contexto artístico actual.
Mike Nelson es conocido también por sus instalaciones, como una en la que reproduce un cuarto oscuro para revelado de fotografías. Esta especie de hiper-realismo escultórico, ya practicado por algunos de los YBA (Toung British Artists) que apadrina la propia Tate, no termina de convencerme. No le veo ningún tipo de conexión con el público. Sus instalaciones más conceptuales adolecen del mismo problema.
Zarina Bhimji recoge en sus fotografías paisajes urbanos llenos de melancolía y desolación. A mí personalmente su trabajo es el que más me agrada de los cuatro seleccionados. Sería interesante que la fotografía se hiciera con este premio tras algunas ediciones en las que han destacado alteraciones de las técnicas tradicionales (tales como pinturas con excrementos de elefante, alfarería contemporánea con decoración pedófila y cosas así...). Y sería interesante porque creo que Zarina posee una interesante capacidad para captar con su cámara lo que quiere transmitir, algo que no consiguen hoy muchos artistas con técnicas más conceptuales. No digo que sus fotografías sean simplistas, pero la elección de los motivos, los encuadres, no carentes de inteligencia, convierten su obra en un discurso más directo, más propicio para hacer reflexionar al espectador. Y eso, ahora, me gusta.
En unos meses sabremos quien se lleva este prestigioso premio. Hasta ese momento, os dejo algunos enlaces interesantes:
En esta dirección podéis ver algunas fotos de los artistas y de sus obras.
Y aquí está la página oficial del premio que otorga la Tate Gallery, y que este año se entregará en Liverpool, donde la galería tiene una sucursal, y dado que la ciudad será capital de europea de la cultura en 2008. Si queréis saber más sobre este polémico premio aquí tenéis una página con la historia del mismo.

ignatus dijo
De entrada y confesando que ando vergonzosamente desconectado del arte más actual,de los cuatro que citas y por lo que comentas en tu post me llama la atención Mike Nelson.Prometo informarme sobre él y sobre los YBA.
Tampoco conozco la obra de zarina,gracias por darla a conocer.
De los otros artistas que comentas,poco que decir.Por donde pasa la crítica implacable del señor toyama no vuelve a crecer la hierba¡¡¡
Un saludo.
21 Mayo 2007 | 11:41 AM